KEDAI CERITA RUNCIT - SITE SPECIFIC MONODRAMA FROM MALAYSIA , INDONESIA, BRUNEI , THAILAND & SINGAPORE

1. TANDA YANG TERTINGGAL OLEH SRI IDRINA (MALAYSIA) 

Monolog ini mengisahkan pencarian “tanda yang tertinggal” dalam kehidupan, sambil cuba memahami makna di sebalik setiap tanda, peristiwa, dan pertemuan yang pernah berlaku. Perjalanan yang membawa kepada refleksi tentang kehidupan dan pencarian makna, di mana setiap manusia mungkin sedang mengejar sesuatu yang tidak pernah hilang, tetapi hanya belum difahami sepenuhnya.

An evocative monologue tracking the search for "the signs left behind" in existence, exploring the meaning behind every event, encounter, and moment we experience. It invites us on a journey of deep reflection, suggesting that we might all be chasing something that was never actually lost, but simply waiting to be fully understood.

2. MUNOLOGUE OLEH MUHAMMAD IBRAHIM (MALAYSIA) 

Di pulau yang kaya dengan rempah-ratus, wujud mata yang menyaksikan gelagat manusia dengan penuh sinis. Segalanya berubah apabila si pemerhati diseru oleh dukun bagi melindungi anak gadisnya yang jelita. Terperangkap di antara rasa yang tidak pernah di rasainya, si pemerhati mengenal erti cinta setelah dinamakan "Che Mun". Namun, di sebalik pesona dan janji, tersirat sebuah helah yang bakal menguji segalanya saat Gunung Api-api mula bergegar.

On a spice-laden island, a cynical eye watches the behavior of mankind. Everything takes a turn when a shaman summons the observer to protect his beautiful daughter. Caught between emotions never experienced before, the observer learns what love is after being named "Che Mun." However, behind the allure and vows, a trick awaits to test them all just as Gunung Api-api starts to tremble.

3. DETAK DAN DINDING OLEH NIK MUHAMMAD DANI (MALAYSIA) 

Di sebuah ruang legar yang terasing tanpa pintu dan tingkap berdiri seorang penjaga yang terperangkap dalam putaran masa. Rutin sunyinya terganggu malam ini apabila dia menanti seorang tamu yang tidak pernah diundang. Walaupun susuk tersebut tidak kelihatan secara fizikal, gemanya terasa hidup. Mengubah suhu bilik, menganjak bayang-bayang, dan mengganggu detak jam di dinding. Dalam usahanya mencari titik temu untuk memahami tujuan kedatangan entiti tersebut, si penjaga mula berdialog dengan kekosongan. Perbualan yang pada mulanya sekadar sapaan perlahan-lahan bertukar menjadi sebuah konfrontasi emosi yang tegang. Dia mempersoalkan takdir, penyesalan, dan masa depan yang masih kabur. Semasa konfrontasi itu memuncak, si penjaga mula memberi perhatian kepada persekitarannya. Dia menyedari bahawa setiap tanda berupa coretan kapur, garisan rawak, dan retakan kecil di dinding bilik itu bukanlah amaran dari entiti luar. Sebaliknya, ia adalah jejak memorinya sendiri yang ditinggalkan dari masa lalu. Di penghujung malam, dia sedar bahawa kehadiran yang ditunggu-tunggu itu tidak lain tidak bukan adalah serpihan jiwanya sendiri yang datang menuntut sebuah pengampunan

In an isolated foyer devoid of doors or windows, a guardian stands trapped within the endless loops of time. Tonight, his silent routine is shattered as he awaits an uninvited guest. Though the figure remains unseen, its presence echoes vividly—altering the room’s temperature, shifting the shadows, and disrupting the steady tick of the wall clock. Desperate to understand the entity’s purpose, the guardian begins a dialogue with the void. What starts as a quiet greeting soon spirals into a tense emotional confrontation, forcing him to question fate, regret, and an obscured future. As the tension peaks, he finally looks closely at his surroundings. He realizes that the chalk scribbles, random lines, and fractures on the walls are not warnings from an outside force, but the forgotten traces of his own past. By dawn, a haunting truth surfaces: the entity he has been waiting for is nothing less than a fragment of his own soul, returning to demand forgiveness.

4. ORANG LUAR OLEH NUR LIYANA (MALAYSIA) 

Alya, seorang pelajar dari Semenanjung Malaysia, melanjutkan pengajian di Sarawak dengan pelbagai tanggapan dan stereotaip yang pernah didengarinya. Namun, sepanjang berada di bumi Kenyalang, pengalaman, persahabatan dan kehidupan seharian membuka matanya terhadap keunikan masyarakat serta budaya tempatan.Melalui imbasan kenangan, Alya menyedari bahawa dirinya bukan lagi seorang “orang luar”. Orang Luar mengisahkan perjalanan seorang perantau yang belajar menerima perbezaan dan akhirnya menemukan rasa kekitaan di tempat yang pernah dianggap asing.

When Alya leaves Peninsular Malaysia to study in Sarawak, she brings along a baggage of stereotypes. But life in the Land of the Hornbills changes everything. Through daily experiences and meaningful friendships, she discovers the true, vibrant spirit of the local community. Swept up in her memories, Alya realizes she has evolved past being just an "orang luar." Orang Luarcaptures the beautiful journey of a traveler learning to bridge differences and finally finding a true sense of belonging in an unfamiliar land.

5. BREATH BEFORE SILENCE OLEH NUENGRUETHAI PANCHAN (THAILAND) 

Sebuah naskhah teater fizikal monolog site-specific berdurasi 10 minit yang berlatarkan sekitar Tasik Songkhla. Karya ini meneroka kerapuhan kewujudan  ikan lumba-lumba Irrawaddy menerusi pergerakan, nafas, dan persekitaran berbanding bahasa lisan. Persembahan ini menjadikan tasik itu sendiri sebagai pentas sekaligus metafora, membiarkan air, angin, dan bunyi sekeliling membentuk dramaturginya. Pada dasarnya, karya ini merefleksikan hubungan antara kehidupan, kelangsungan hidup, dan ketidakseimbangan ekologi. Manakala plotnya pula berkembang sebagai sebuah pengalaman sensori tentang keberadaan dan kehilangan, di mana nafas menjadi alat ekspresi yang utama. Penggunaan bahasa adalah minimal dan terfragmen, hanya muncul sebagai dorongan sekilas dalam skor fizikal yang dominan. Karya ini menjemput penonton untuk menyaksikan dan merasai transformasi beransur-ansur daripada keaktifan hidup menuju kesunyian, lalu mengundang refleksi tentang kerapuhan alam sekitar, kepupusan, dan kesan tersembunyi aktiviti manusia terhadap ekosistem akuatik.

A 10-minute site-specific monologue physical theatre piece set in and around Songkhla Lake, exploring the fragile existence of the Irrawaddy dolphin through movement, breath, and environment rather than spoken language. The performance uses the lake itself as both stage and metaphor, allowing water, wind, and ambient sounds to shape the dramaturgy. At its core, the work reflects on the relationship between life, survival, and ecological imbalance. Rather than narrating a linear story, the piece unfolds as a sensory experience of presence and disappearance, where breath becomes the central expressive tool. Language is minimal and fragmented, emerging only as fleeting impulses within a predominantly physical score. The work invites the audience to witness and experience a gradual transformation from vitality toward silence, evoking reflection on environmental fragility, extinction, and the unseen consequences of human activity on aquatic ecosystems.

6. BALIK OLEH RUSYDINA AFIQAH 

Ain, seorang wanita lewat tiga puluhan, sentiasa bergelut dengan isu pengabaian.Dibebani oleh pemergian ibunya yang akhirnya berlaku, Ain berdepan dengan hakikat bahawa dia perlu mentakrif semula kewujudannya, sambil cuba memahami warisan ketidakpastian yang ditinggalkan oleh ibu bapanya. Dalam usahanya menyelongkar rahsia keluarganya, dia mula menyedari bahawa ada persoalan yang lebih baik dibiarkan terkubur, manakala ada jawapan yang sebaiknya terus ditinggalkan.

In her late thirties, Ain remains locked in a quiet struggle with the ghosts of abandonment. With the inevitable loss of her mother now a reality, she faces the daunting task of reshaping her identity amidst the fragile, uncertain legacy bequeathed by her parents. Yet, as she unearths the deeply hidden secrets of her lineage, a bittersweet truth emerges—that certain questions are better off buried, and some answers are best left untouched.

7. ATU BAH... OLEH ALIYAH BAZILAH (BRUNEI)

Rekaan imej diri; antara siapa aku, kamu dan dia; siapakah yang berhak menentukan? Penerokaan monolog ini membahaskan tentang kisah identiti yang seringdibina, pandangan mata yang diuji peredaran masa, dan pendaman yangbercanggah memori di kala berlari ke alam yang dilangkahi beramai –ketikadirimu berpijak sendiri. 

A constructed image of the self; between who I am, who you are, and who they are; who has the right to decide?This monologue explores the story of identity as something constantly constructed, perceptions that are tested by the passage of time, and suppressed, conflicting memories as one moves through a world traversed by many — when you are ultimately standing alone.”

8. A LITTLE LONGER... OLEH ENJI SEKAR (INDONESIA) 

A Little Longer  melanjutkan trajektori praktik tracing dan mapping persepsi dan sensasi tubuh, pada projek ini Enji mengulik bagaimana sensasi-sensasi yang dipicu oleh lingkungan muncul di tubuh. Pertanyaan awal perihal bagaimana aktivitas mental dan tangkapan sensasi meninggalkan jejak secara langsung dan dapat diamati, tanpa harus direpresentasikan, menuntun Enji mengeksplorasi keadaan antara diam dan bergerak; sebuah kondisi di mana tubuh hampir tidak terlihat bergerak, namun tetap berada dalam kesiagaan dan kehadiran yang aktif.Melalui eksperimen ini, pertunjukan dijadikan ruang untuk mempertahankan perhatian pada proses yang hampir tidak tertangkap. Apapun yang muncul bukanlah representasi dari pikiran, tetapi jejak-jejak halus dari bagaimana berpikir, merasakan, menyadari, dan mempersepsi berlangsung melalui tubuh dalam waktu nyata. Ditempatkan dengan situasi sensori tertentu, permainan ruang dan jarak dengan penonton, eksplorasi ini juga membawa kualitas relasi antara performer dan penonton sebagai sesuatu yang terus dinegosiasikan.

Enji Sekar Continuing her trajectory of tracing and mapping bodily perception and sensation, Enji investigates how sensations triggered by the environment emerge through the body.An initial question concerning how mental activity and sensory impressions leave traces that can be directly observed, without needing to be represented, led Enji to explore the space between stillness and movement; a condition in which the body appears almost motionless, yet remains alert and actively present.Through this experimentation, performance becomes a space for sustaining attention toward processes that are nearly imperceptible. Whatever emerges is not a representation of thought, but subtle traces of how thinking, feeling, becoming aware, and perceiving unfold through the body in real time.Situated within specific sensory conditions, and through the play of space and distance between performer and audience, this exploration also brings forth the relational quality between performer and audience as something continuously negotiated.